大多少音樂作品的作曲家都沒有透露創(chuàng)作意圖，大家知道貝多芬有《命運交響曲》、《田園交響曲》、《英雄交響曲》，可能他的第一、二、四、七、八交響樂都沒有標題。莫扎特寫了40多首交響樂，海頓寫了100多首交響樂，都沒有說音樂表現(xiàn)了什么意圖，有的雖然給了一個標題，但是作品絕大多數(shù)部分也是沒有說明的。

    給大家講一個笑話，這個笑話在音樂界廣為流傳，據(jù)說是真事。大家知道貝多芬最有名的是《命運交響曲》，表現(xiàn)了“命運在敲門”，很多人都知道。一位老哥去聽，聽到第一句“當當當當……”時，他說“呀，命運在敲門了”。繼續(xù)聽，他又說“又敲門了？”，再聽，他說“還敲個沒完了”？ 作品表現(xiàn)什么意思啊，不可能從頭敲到底吧？絕大多數(shù)樂曲解說都包含了很多解說者個人主觀想象的成分，我很負責任地告訴大家，只要是音樂內容的解說，跑不了解說者認為編撰的成分，不是他自己編的，就是他找別人一起編的。我都干過這活，上大學的時候，出版社要出一套嚴肅音樂的磁帶，想找人寫解說詞，說沒解說詞妨礙購買，我就把這活攬過來了，分給其他學生一起寫。一開始我們翻書找內容，但是找不著，根本就沒有，怎么辦？只好自己聽自己寫感受。作曲家在作品當中表現(xiàn)了什么，或者直接寫樂曲表現(xiàn)了什么，欣賞手冊、節(jié)目單、教材有哪個寫著“我個人覺得音樂表現(xiàn)什么”，沒有那樣寫的，只是因為站在一個權威的位置上，所以大家都信以為真。我甚至還要告訴大家，許多作品的標題都是后人加上去的，也不是作曲家本人給的。

    大家都知道貝多芬最出名的是《月光奏鳴曲》，哪來的？咱小學生都知道，小學六年級語文課文有《月光奏鳴曲的誕生》，從小我就聽過這個故事：有一天晚上貝多芬在郊外散步，遠方傳來琴聲，貝多芬循聲找去，發(fā)現(xiàn)一個小盲女在彈貝多芬的作品，他很感動，就說“能不能讓我彈彈??？小盲女不知道大師就在眼前說“好啊”，貝多芬就即興演奏了一曲，茫茫月光、湖畔月色，《月光奏鳴曲》就此誕生了。 這個故事就是編的，一小報記者編的，根本就沒有這回事。當初貝多芬就只寫了編號沒有標題的，一個小報記者杜撰了這個故事第一個放在報紙上，第二個就抄第一個的，第三個抄第二個的，三抄五抄作品就有了標題《月光》，七抄八抄就進咱們教材了，歷史就是這么誕生的！

    偉大的美國作曲家格什溫寫過一部作品，叫《一個美國人在巴黎》，他首演節(jié)目單的解說詞是作曲家親自委托自己的好朋友寫的，資料來源絕對直接，里面有這樣一段文字“在一個陽光和煦的早晨，一個美國人漫步去愛麗舍廣場……走過一家敞了門的咖啡館……這位美國人過了河……”?？烧l能聽出來這是法國巴黎愛麗舍廣場？根本就聽不出來。大家可能會說了，寫解說詞的瞎編，作曲家也不管管他？我再告訴大家一個震驚的消息，很多作曲家也參與了縱容這樣編造的行為。我在學校還干了這樣的活，別人來找我，說自己的作品完成了但還沒有起好標題，你們搞理論的是不是幫我想一個？我說，讓我聽一下；他說還沒演奏呢，沒有音響，不能聽。不能聽？不能聽也能起名字，怎么起？一般來說起抽象的。一個字抽象，叫“訴”，訴啥？訴啥都行！作曲的人說“好，就它了”。 音樂作品當中根本就沒有辦法表現(xiàn)標題、解說等等，這一方面讓我們因為聽不出來而產生挫折和沮喪感，另一方面也讓我們覺得音樂高深難懂，音樂家高深莫測。

   “聽不出來”不是聽眾的錯，因為那些內容音樂根本就無法傳達。理解錯誤也不是我們聽眾的錯，因為以聯(lián)覺對應關系為基礎，音樂內容的理解一定是主觀的、模糊的、多種多樣的。不僅如此，我還要告訴大家，就連演奏家對同一個作品的理解都是千差萬別，那怎么要求聽眾和作曲家保持一致呢？演奏家尚且對作曲家的作品有不同的理解和表現(xiàn)，怎么可能要求我們聽眾的理解和作曲家的表現(xiàn)意圖一致？反過來說，連演奏家都這樣，咱老百姓有什么必要在乎自己的理解是對還是錯呢？我們說，“聽不懂”把一大批人擋在了音樂藝術大門之外，紙一樣薄的觀念障礙就把很多人都擋住了，而“理解錯誤”又把一大批人推出了音樂藝術的大門之外。

    一個老先生跟我講，周老師，聽完你的講座我太感慨了，我本來是特別喜歡音樂的，我尤其喜歡聽二胡，每當音樂奏響，我就浮想聯(lián)翩，人生的諸般感受涌上心頭，聽了很多年都很好。改革開放以后，開始聽音樂欣賞講座，這一聽我才知道敢情這么多年來我全理解錯了，那音樂根本不是我理解的那個意思，我的理解全是錯的，它的解說我全聽不出來。很受打擊，從此以后不聽音樂了。今天聽了你的講座，我才知道，敢情每個人都可以在音樂當中體驗自己對人生的感受，敢情每個人都可以把自己的想象投射到音樂當中去，連那么多那么偉大的演奏家們都是這么干的，我還有什么顧慮。今天晚上，我就要把以前喜歡的音樂拿出再聽一遍。

    我們之所以強調“音樂何需懂”、“音樂理解何需正確”，是因為“要聽懂”、“要正確的理解”這樣的要求給我們聽眾背上了沉重的負擔，老怕聽不懂，使我們在音樂的大門之外不敢進入；老想聽懂，結果妨礙了本來有可能享受到的純聽覺之美。“怕理解錯誤”束縛了我們，想象力無法展開；一聽說“理解不對”，又產生了挫折和沮喪感。你想象，你有這么多障礙還怎么可能去熱愛這門藝術。

   我們認為在音樂欣賞當中活動當中，體驗重于理解，體驗個人感受重于理解別人的意圖。聽不出來、理解得不對，無所謂，重要是“你覺得音樂好聽，你聽得舒服，你在音樂當中有你發(fā)自內心的感受”，這才是音樂審美活動最核心的價值所在。這里給大家兩個建議：第一，放松地聽，就像聽輕音樂一樣。第二，盡情地想，讓你自己的想象來完成音樂最后的生成過程。